國產(chǎn)動畫里的“中國風”是什么?
國產(chǎn)動畫里的“中國風”是什么? 產(chǎn)業(yè)鏈上中下游人士共同探討傳統(tǒng)文化如何通過動畫表達
隨著《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等作品創(chuàng)造出的驚人票房,近些年在動畫電影行業(yè)中,中國的傳統(tǒng)文化受到越來越多的青睞,這種趨勢也體現(xiàn)在網(wǎng)絡動畫中。從傳統(tǒng)文化中汲取靈感的創(chuàng)作思路在中國動畫誕生初期便如此,比如《鐵扇公主》;到了上美影時期,中國故事、中國元素和藝術形式被更多樣地開發(fā),這個時期也是中國文化向外輸出的一個高峰,那群創(chuàng)作者被業(yè)內(nèi)稱為“中國學派”。到了上世紀80、90年代,隨著國外動畫的沖擊,本土動畫進入低潮期,直到網(wǎng)絡動畫興起,“新國風”“新中國學派”被再一次提起,并發(fā)揚光大。
題材
《枕刀歌》制片人劉波:武俠是中國傳統(tǒng)文化很好的載體
劉波認為,武俠是中國傳統(tǒng)文化很好的載體,《枕刀歌》的創(chuàng)作更多地參考和學習了張徹、胡金銓、徐克等導演的武俠電影,并在美術方面對體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的細節(jié)做了更扎實細膩的展現(xiàn)。
劉波與《枕刀歌》的導演薛錦勝都是80后,成長于武俠影視劇的巔峰時代,對這一題材有很深的感情也有深入的思考。“傳統(tǒng)文化有很多東西都是非常好的。我們多年來一直有個思考:為什么老祖宗留下來的那么好的東西,像偉大的詩歌、建筑、文化,以及價值觀,沒有辦法被很多人知道?現(xiàn)在的年輕人其實還是更傾向于用一種非黑即白的,甚至好萊塢的方式去理解世界?!痹凇墩淼陡琛分谱鲌F隊看來,中國獨有的武俠題材是很好的載體,它能夠?qū)鹘y(tǒng)文化的魅力和創(chuàng)作者對于社會的思考有機地結(jié)合起來,同時也有很多前輩的優(yōu)秀作品值得學習。
劉波是古龍的粉絲,因此《枕刀歌》的表達方式上有比較明顯的古龍風格;薛錦勝導演在打斗場面的設計上也學習了徐克的思路,以傳統(tǒng)武術的招式加上現(xiàn)代搏擊的概念,再用好萊塢式的鏡頭剪輯去推節(jié)奏;美術導演很喜歡張徹、胡金銓的作品,因此畫面構(gòu)圖承襲了他們的東方美學,像《枕刀歌之塵世行》羅影和紅娘在霧氣氤氳的橋頭對峙過招,用了仰拍鏡頭,呈現(xiàn)出的意境就是一種致敬。
元素
《中國古詩詞動漫》彭擎政:把中式美學用大家能理解的方式表達
10月2日,由彭擎政導演的改編自古龍小說的動畫《絕代雙驕》上線,當與真人電視劇同款的主題曲出現(xiàn),彈幕上的觀眾紛紛開始懷舊。在這部動畫之前,導演彭擎政已經(jīng)憑借《京劇貓》和《中國古詩詞動漫》出圈,這些作品的一個共同特點就是中國傳統(tǒng)文化元素豐富。
值得一提的是公益性質(zhì)的作品《中國古詩詞動漫》,作為上海嘉定區(qū)政府慶祝建縣800年紀念作品,由《元日》《相思》《游子吟》《飲湖上初晴后雨》《夜思》《詠梅》組成。第一集甫一發(fā)布就贏得諸多贊譽——古色古香的畫面、余韻悠長的唱詩,故事、場景、人物、服飾方面都頗具中國風,一下子引發(fā)全網(wǎng)傳播,彭擎政還因此登上央視《經(jīng)典詠流傳》節(jié)目。
為了讓作品更接地氣、真實而觸手可及,他和團隊做了很多案頭工作。比如做《中國古詩詞動漫》系列中講述外交官顧維鈞的故事《夜思》時,彭擎政正好在紐約,就去了顧維鈞曾經(jīng)住過的公寓。雖然進不去,但站在大樓外,他的內(nèi)心是有所觸動的。在做《相思》一集時,為了更好詮釋南方的梅雨季節(jié),彭擎政讓團隊負責美術的人都去當?shù)馗惺芰艘幌路諊?。“?chuàng)作的過程也是一個自我成長的過程,可以去了解更多東西”。
面向未來,彭擎政更大的野心是形成一套自己的美學標準,“如果能夠從我們的角度,把中式美學用一些全世界都能理解的語言做出來,把一些更純粹的東西帶給大家,那會是什么樣的作品?”他以《相思》舉例,“之前很多外國電影從業(yè)者會說很美,很漂亮,但是對于主角的一些情感表達方式,他們能夠理解但未必能共情,因為是不一樣的文化。這個只能通過一些好作品,慢慢讓大家接受?!?/p>
《相思》中的刺繡。
配樂
曾為《秦時明月》等動畫創(chuàng)作配樂的知名音樂人魏小涵用“龍魂華韻”來形容自己的武俠劇音樂創(chuàng)作思路。在他看來,音樂對精神情感的塑造至關重要,從音樂的維度可以深度發(fā)掘和呈現(xiàn)動畫IP的精神內(nèi)核,去宣泄情感、撥動心弦,讓劇中一個個生動鮮活的關鍵人物根植于觀眾心中,進而讓觀眾對他們所處的世界,所經(jīng)歷的故事產(chǎn)生共鳴,促發(fā)情感聯(lián)系與寄托。
以武俠劇為例,音樂配合人物和故事,更深入人心地詮釋出武俠世界的俠義精神,心系天下的胸襟,護國安邦的覺悟,這對文化傳承是很有益處的。
配音
曾為多部動畫配音的張杰認為,中國的動畫配音風格是接地氣,越貼近生活越有特色?!氨热纭度毟呤帧罚m然是現(xiàn)代電競,但角色語言和臺詞非常接地氣,你一聽就知道是中國的,聽到就會有歸屬感。而且我們國家有著悠久歷史,很多東西都根植在人們心中,比如文言、古詩等,這都是中國特色。一些國產(chǎn)動畫里人物的服裝、故事等,就是中國傳統(tǒng)文化。”他認為中國的動畫,就是要多運用這些元素,去感染觀眾,傳播中國傳統(tǒng)文化。
平臺
騰訊視頻動漫提出了“國風復興”口號,在國風與國漫的融合上做了多元化嘗試。如《眷思量》從人物建模到故事內(nèi)核都有獨特的中式審美,《一人之下》蘊含道家文化,還有《誅仙》《絕代雙驕》等著力于實現(xiàn)俠義故事與當前社會和審美連接的作品。
對于“國風”的定義,其負責人表示,“國風”不僅指中式審美,也涵蓋了“家國天下”的中國情懷?!氨热纭锻淌尚强铡返闹鹘橇_峰,一方面,他的核心基礎色是紅色,這是一種典型的中式配色;另一方面,他成為英雄的動機不是為自己,而是為了保護家人和家園,是責任和擔當,這也是一種典型的中國精神”。
優(yōu)酷動漫提出的是“新國風”,它的定義是“以動畫的形式重新解構(gòu)武俠江湖或歷史傳奇的故事,通過融入幻想創(chuàng)新元素和當代流行風尚,打造嶄新的國漫類型片”。優(yōu)酷動漫中心總經(jīng)理孫旻認為國風重要的是表現(xiàn)形式和故事內(nèi)核,“比如現(xiàn)實、科幻題材,雖然它們題材各異,但只要故事內(nèi)核符合中國故事、中國內(nèi)容,我們就認為它是國風?!?/p>
今年暑期,優(yōu)酷上線動畫《神墓》《少年白馬醉春風》兩部頭部作品及其余90多部作品。其中,兩部頭部作品的全網(wǎng)熱度已經(jīng)超過《名偵探柯南》《蠟筆小新》等海外動畫。優(yōu)酷一并推出的國風劇場與開掛劇場運營戰(zhàn)略,代表了其開展國漫劇場化模式的探索。
截至2021年國創(chuàng)發(fā)布會,B站共上線430部國創(chuàng)作品,其中178部由B站出品。B站國創(chuàng)的口號也從“Made for China”(為中國創(chuàng)造)升級為“Made for Global”(為世界創(chuàng)造)。目前,其平臺獨家播放的《凡人修仙傳》累計有12.4億播放量。
觀眾帶來的數(shù)據(jù)正反饋為平臺帶來源源不斷的信心和支持,平臺也在不斷通過商業(yè)策略完善國產(chǎn)動畫的產(chǎn)業(yè)鏈,從制作、播出到IP衍生品推廣進行支持。
學界
北京航空航天大學新媒體藝術與設計學院副教授、動畫藝術系系主任於水把動畫中的中國風分成三個層級:“第一個層級是關于中國的符號,比如餃子、燈籠、爆竹、熊貓等,這是中國特色,但只是停留在這個層面我覺得不夠。第二個層級是中國的美學風格,比如畫面的留白,或者人物的造型特點、美術風格,甚至說話方式有自己的特征和特質(zhì)。第三個層級是中國人辦事(方式),中國人的性格、思維模式,這可能是最重要的?!?/p>
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