黄网站免费人口观看,亚洲天堂国产,日本在线视频精品,a黄视频,黄色福利午夜视频,亚洲免费综合色在线视频,嫩草视频一区二区三区在线观看

中國西藏網(wǎng) > 即時新聞 > 時政

發(fā)現(xiàn)古譜中的神韻和魅力

發(fā)布時間:2022-08-01 10:21:00來源: 人民日報

  核心閱讀

  器樂藝術(shù)較早獨立覺醒,使得中國傳統(tǒng)樂譜不僅早早成熟,形成“因器定音,記音成譜”的書寫傳統(tǒng),而且種類繁多,成為中國音樂對世界音樂文明的一大突出貢獻。

  傳統(tǒng)樂譜中的“模糊記錄”,絕非有意為表演者提供二度即興創(chuàng)作空間。其“非精確性”帶給今人的最大啟示,是對音樂活態(tài)傳承的高度重視。

  音樂是聲音的藝術(shù)。在留聲機發(fā)明之前,人們?nèi)粢糇∶烂畹臉仿?,除了口耳相傳,最有效的方式莫過于將音樂書寫下來??v觀人類發(fā)展史,很早就能夠掌握記錄音樂能力的文明寥寥無幾。

  中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)館陳列著多件音樂珍稀典籍和樂譜文獻。這些初看似“天書”的文獻,以其獨特方式,訴說著中國音樂的悠遠歷史和令人神往的流風遺韻。

  “因器定音,記音成譜”

  古譜記載的不僅是音律,還包含樂器音位和演奏方式

  創(chuàng)設(shè)一套可行的符號與書寫規(guī)則,將音樂記錄下來,就形成了樂譜。音樂“文本化”過程中所涉及的一系列理論和方法,則統(tǒng)稱為“記譜法”。

  樂器作為音響的制造者和承載者,自然成為許多記譜法的天然憑依。中國傳統(tǒng)樂器和器樂文化源遠流長,從河南舞陽賈湖遺址出土的骨笛算起,已有八九千年歷史。伯牙、子期“高山流水遇知音”的故事表明,中國的器樂文化至遲在戰(zhàn)國時代已經(jīng)形成。器樂藝術(shù)較早獨立覺醒,使得中國傳統(tǒng)樂譜不僅早早成熟,形成“因器定音,記音成譜”的書寫傳統(tǒng),而且種類繁多,成為中國音樂對世界音樂文明的一大突出貢獻。

  歷代不同地域不同民族的音樂,記譜法各異,創(chuàng)造出的樂譜千姿百態(tài)。根據(jù)符號內(nèi)涵和記寫規(guī)則的不同,可以把這些樂譜分為三種類型。

  一是音律型曲譜,用文字或符號描述音高。較常見的如宮商譜、律呂譜和各類腔勢譜。宮商譜使用“宮商角徵羽”等階名記寫音高,律呂譜則采用十二個律呂名記錄旋律。十二律呂名最早見于《國語》,人們常用“黃鐘大呂”形容音樂或言辭的莊嚴高妙,“黃鐘”“大呂”就是十二律開頭的兩個律名。

  二是音位型曲譜,以各類符號指代樂器上的音位。使用這類曲譜,必須首先明確弦樂器的定弦、定品方式,管樂器的開孔標準和按孔、吹奏方法,才能確定每個音位的實際音高。正因如此,音位譜往往與樂曲宮調(diào)密切相關(guān)。同一份譜子,換用不同宮調(diào)演奏,音響大不相同。20世紀初,敦煌藏經(jīng)洞曾發(fā)現(xiàn)一份五代時期的曲譜,采用20個琵琶音位符號記錄,是目前已知這類曲譜的早期代表。

  音位型曲譜中的“俗字譜”和“工尺譜”比較特殊。宋元以后,這兩種樂譜廣泛應用于戲曲和器樂表演,譜字符號被賦予了相對固定的音高內(nèi)涵,成為民族音樂中應用最廣的譜式之一。

  三是奏法型曲譜,符號記錄的是不同樂器的演奏手法。最具代表性的,就是源遠流長的古琴譜,以漢字或其減筆為符號,重點記錄演奏動作和指法規(guī)范。還有用不同符號或狀聲字代表不同音色樂器的打擊樂演奏譜。

  口傳心授,方得神髓

  古譜“非精確性”源于對活態(tài)傳承的重視

  中國傳統(tǒng)樂譜的記錄特點,與傳統(tǒng)音樂的傳承、創(chuàng)造方式密切相關(guān)。傳統(tǒng)社會中的音樂傳承,長期以來遵循師徒“口傳心授”“耳提面命”的方式,樂譜只是這一過程的輔助工具,是名副其實的“備忘錄”。這份“備忘錄”或記寫音高,或記錄手指音位,或描述演奏動作,直接服務(wù)于口傳心授的基本傳承形態(tài)。即便對于新創(chuàng)樂曲,樂人也很少自己“按譜尋聲”。清代王德暉、徐沅澂的《顧誤錄》特別把“按譜自讀”列為“學曲六戒”之一,認為樂者如果無人傳授,僅靠自己按譜唱奏,很難得其神髓。

  由此看來,傳統(tǒng)樂譜中的“模糊記錄”,絕非有意為表演者提供二度即興創(chuàng)作空間。其“非精確性”帶給今人的最大啟示,是對音樂活態(tài)傳承的高度重視。那些只能“心領(lǐng)神會”的聲音表現(xiàn),正是音樂神韻的精妙所在。即便在擁有高科技手段的當代,這些也是很難在譜面準確呈現(xiàn)的。

  為彌補各類傳統(tǒng)記譜法的局限,歷史上又出現(xiàn)了譜式的并用與改造。比如,針對工尺譜節(jié)奏記寫的不足,明末出現(xiàn)了以方格表示節(jié)奏的《魏氏樂譜》。古琴減字譜缺乏對旋律的直觀表達,便出現(xiàn)了減字譜與工尺譜合用的琴譜,方便演奏者掌握,如清人張鶴的《琴學入門》。

  古譜代表著現(xiàn)存中國傳統(tǒng)音樂的源頭。今天我們聽到的很多傳統(tǒng)樂曲,都有相應的古譜淵源。比如大家耳熟能詳?shù)呐们洞航ㄔ乱埂罚缭?875年前已有古譜傳抄本,又以《潯陽琵琶》為名保存在清代李芳園的《南北派十三套大曲琵琶新譜》中,經(jīng)后人改編而成此曲。再如琴曲《梅花三弄》,最早見于明代朱權(quán)編纂的《神奇秘譜》,經(jīng)后世琴家打譜演奏,得以飛入尋常百姓家??梢韵胍?,如果沒有大量古譜文獻記載,這些音樂珍品便永遠消逝在歷史長河之中了。

  中外很多專家學者,長期致力于中國古譜的翻譯工作,力求喚醒“沉睡的聲音”。以古譜解譯為主題的音樂會很早就有舉辦,影響較大的如1983年的“第二屆華夏之聲古譜尋聲音樂會”,演出了自南北朝至清代各時期的代表作品,包括南朝梁丘明傳譜的琴曲《碣石調(diào)·幽蘭》、唐代《秦王破陣樂》等。一些學者致力于恢復將詩詞唱出來的“歌詩”傳統(tǒng),如上海音樂學院承擔國家藝術(shù)基金“古譜詩詞傳承人才培養(yǎng)”項目,近年來從古譜中整理出約千首古代詩詞歌曲,2019年還舉辦了“風雅中國:中國古譜詩詞音樂會海外巡演”。更多當代音樂人從古譜中汲取養(yǎng)分,創(chuàng)造出古樂風格的新作。

  中國藝術(shù)研究院音樂研究所是國內(nèi)珍稀典籍與樂譜文獻的主要收藏地之一,據(jù)統(tǒng)計共有近2000種。它們大多是70年來幾代學者辛勤收集的結(jié)晶,也有一些來自文化名家的捐贈。如明代天韻社昆曲譜,有兩個版本:一個是楊蔭瀏先生的老師吳畹卿的手抄本,另一個是當年楊先生刻寫的油印本。20世紀初,一個十幾歲的少年,懷著對傳統(tǒng)音樂的無比崇敬與熱愛,一筆一畫手錄昆曲百余出,并油印百部分贈曲友,這種傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的情懷令人動容。

  中國歷代典籍浩如煙海,一份份樂譜文獻宛如顆顆明珠,閃爍著璀璨的光芒,為我們今天的音樂傳承提供了堅實的基礎(chǔ)。

 ?。ㄗ髡呃詈赇h為中國藝術(shù)研究院研究員)

(責編: 李雨潼)

版權(quán)聲明:凡注明“來源:中國西藏網(wǎng)”或“中國西藏網(wǎng)文”的所有作品,版權(quán)歸高原(北京)文化傳播有限公司。任何媒體轉(zhuǎn)載、摘編、引用,須注明來源中國西藏網(wǎng)和署著作者名,否則將追究相關(guān)法律責任。