作者：桂琳（中國社會科學院大學文學院教授）

　　動畫電影《長安三萬里》火了。影片引發(fā)更多關(guān)注的，不是劇情，也不是人物，而是影片中的48首唐詩。影片將國人耳熟能詳?shù)奶圃娒擅钊谌霐⑹拢瑸橛^眾展開了一幅由唐詩浸染的絢麗畫卷。詩歌是這部作品的主角。它不僅為電影成功引流，也為影片提供了不一樣的質(zhì)地，讓人們看到了影視作品背后的“文學之美”。

　　單純的影像可以帶來視覺上的美感，而融入了唐詩的影像卻帶來關(guān)于美的想象，創(chuàng)造出穿越千年的壯麗詩境

　　詩歌被稱作“文學桂冠上的寶石”，最能體現(xiàn)“文學之美”。相較于小說、戲劇等文學體裁，詩歌更注重情感表達，更能彰顯詩人的精神氣質(zhì)，同時也更容易激發(fā)讀詩之人的情感共鳴。詩歌的語言表達還特別強調(diào)美感，古希臘人就將詩語稱為“長了翅膀的語言”，那些經(jīng)過詩人精心錘煉的詩語具有強大的藝術(shù)感染力。

　　《將進酒》《燕歌行》《登鸛雀樓》《早發(fā)白帝城》……《長安三萬里》中的幾十首唐詩隨著劇情的發(fā)展自然引出，與故事情節(jié)渾然一體，寫就了盛唐的詩意與失意。當那一首首曼妙的唐詩從電影中“走出”，不僅激活了觀眾關(guān)于唐風詩韻的記憶，也為現(xiàn)代人叩開了一扇領(lǐng)略“文學之美”的大門。“荒荒油云、寥寥長風”的雄渾之美、“飲之太和、獨鶴與飛”的沖淡之美、“采采流水、蓬蓬遠春”的纖秾之美、“天風浪浪、海山蒼蒼”的豪放之美……單純的影像可以帶來視覺上的美感，而融入了唐詩的影像卻帶來關(guān)于美的想象，創(chuàng)造出穿越千年的壯麗詩境，這大概是獨屬于中國人的浪漫。

　　古典詩詞之美，既美在意象意境，也美在韻律情感。為提升作品的美感，像《長安三萬里》一樣借用古典詩詞元素的作品還有很多。比如，電影《滿城盡帶黃金甲》的片尾曲《菊花臺》，歌詞使用了“菊花殘”“花落人斷腸”“北風亂”“影子剪不斷”等大量中國古典詩詞中的意象，旋律則巧妙借鑒了中國古典詩詞曉暢和諧的韻律之美。由于古典詩詞的美已經(jīng)深深扎根于國人的審美集體無意識之中，所以無論是影視作品，還是音樂作品，融入古典詩詞之美總能夠引起欣賞者的共鳴與陶醉。

　　不僅是古典詩詞，現(xiàn)代詩作品同樣可以提升影視作品的品質(zhì)。在電視劇《漫長的季節(jié)》中，詩歌《打個響指吧》曾多次出現(xiàn)，與劇情發(fā)展和人物塑造密切配合。更可貴的是，它充分發(fā)揮了詩歌在情感上的感染力，既像劇情的預(yù)言，又如令人難忘的回響，大大提升了劇集的藝術(shù)品位和思想深度?！度耸篱g》中的詩歌《北陀寺的風》，不僅構(gòu)成了劇情發(fā)展的重要一環(huán)，還豐富了人物形象，尤其是寫出了人世間的滄桑與禪意，讓劇集看起來頗有韻味。

　　在《長安三萬里》結(jié)尾，高適說：“只要詩在、書在，長安就會在?！庇捌敫嬖V人們，長安的“形”遺落在歷史的長河里，長安的“神”卻已然永恒。對影視作品而言，華麗的特效、精彩的臺詞、曲折的故事，都可能隨著時間的流逝漸漸被觀眾遺忘，但作品背后的“文學之美”卻具有恒久的魅力。

　　“文學之美”，不僅美在言為心聲的真實，也不僅美在寄情于辭的暢達，更美在創(chuàng)造了藝術(shù)化的表達方式

　　“文學之美”，不僅美在言為心聲的真實，也不僅美在寄情于辭的暢達，更美在創(chuàng)造了藝術(shù)化的表達方式。比如，文學的一大優(yōu)勢是講故事的能力十分強大，情節(jié)安排和人物塑造都是文學敘事的長項。與文學作品相比，影視作品在文本特性描述方面處于劣勢。

　　影視作品要想體現(xiàn)“文學之美”，需要在創(chuàng)作中借鑒文學的優(yōu)勢?！堕L安三萬里》在敘事上采取了一種讓觀眾作為旁觀者的內(nèi)聚焦視角，通過高適來講述李白起伏的一生，進而來展現(xiàn)安史之亂前后唐王朝的興衰，并捎帶著勾畫出王昌齡、岑參、王維、杜甫等人的命運軌跡。這些詩人的命運軌跡，共同編織出一首長安史詩。相較于大名鼎鼎的李白、杜甫，高適對于大多數(shù)人而言陌生而又“普通”，從高適的視角展開敘事，能夠展現(xiàn)出凡人姿態(tài)，傳遞出高適作為“普通人”的情緒，這樣容易拉近觀眾與歷史和劇情的距離。這種敘事視角十分精巧，《了不起的蓋茨比》《肖申克的救贖》等文學佳作都采用了這樣的敘事視角。

　　從人物塑造的視角看，避免人物表面化、扁平化，努力塑造豐富而立體的人物形象，是影視作品吸引觀眾并讓觀眾與人物共情的利器。《長安三萬里》雖然借鑒文學的敘事視角，但作品在人物塑造上卻稍顯不足。與之相比，其他一些比較成功的動畫電影都有堅實的故事結(jié)構(gòu)和讓觀眾可信和共情的人物形象?！肚c千尋》將小女孩千尋從進入油屋到最終拯救自己父母的冒險過程設(shè)計得十分精巧，同時也將千尋從普通女孩到拯救者的形象刻畫得細膩而又感人。《哪吒之魔童降世》在敘事上，將觀眾緊緊吸引在哪吒試圖改變自己命運的驚險劇情之中。與此同時，一個顛覆傳統(tǒng)的哪吒形象也立體地呈現(xiàn)出來。

　　“文學之美”是影視作品藝術(shù)性的重要支撐，缺乏文學之美的影視作品必然導(dǎo)致膚淺甚至粗俗。近年來，越來越多的影視創(chuàng)作者從文學中汲取養(yǎng)分，同時也借鑒文學的敘事手法和創(chuàng)意策略。比如，一些歐洲藝術(shù)片導(dǎo)演從喬伊斯、伍爾夫等人的意識流小說中尋找靈感，在電影中越來越多地把片段、來去突兀的回憶等和諧地穿插在現(xiàn)在式的敘事中，形成了當代電影和小說共享的一種快節(jié)奏閃回技巧。又如，當代日本導(dǎo)演濱口龍介從小說敘事中挖掘出一種更巧妙的方法來代替電影閃回，那就是讓演員通過臺詞直接講述過去，這樣不僅可以重新編織過去，更可以與當下建立聯(lián)系，從而產(chǎn)生復(fù)雜和多層面的藝術(shù)表達效果。

　　呈現(xiàn)“文學之美”既要將文學性有機融入影視作品，又要在將文學語言轉(zhuǎn)化成視聽語言的過程中進行創(chuàng)新

　　文學也有自己的軟肋，那就是文學的語言屬于單一媒介，而且比較抽象。相較于文學，影視在再現(xiàn)具象事物方面具有獨特優(yōu)勢，同時影視是更通俗的藝術(shù)形式，更容易被大眾接受。挖掘“文學之美”、呈現(xiàn)“文學之美”，需要文學與影視雙向奔赴，以文學涵養(yǎng)影視創(chuàng)作，以影視帶動文學傳播。在具體的影視創(chuàng)作中，既要將文學性有機融入作品，又要在將文學語言轉(zhuǎn)化成視聽語言的過程中進行創(chuàng)新。

　　在這方面，動畫因為有更強的虛構(gòu)能力和創(chuàng)造自由，在呈現(xiàn)“文學之美”方面具有優(yōu)勢。比如，《長安三萬里》以動畫來呈現(xiàn)詩歌意象就是成功的嘗試。影片中，李白詩歌中充滿想象力的時空穿梭和任意遨游，僅僅通過文字很難引起人的共鳴，但使用動畫這種虛實相生的形式就把詩歌中的意境輕松呈現(xiàn)出來，從而讓觀眾產(chǎn)生身臨其境之感。前幾年出品的《中國古詩詞動漫》也充分發(fā)揮了動畫強大的虛構(gòu)能力，將詩歌意象和歷史故事結(jié)合起來，產(chǎn)生了較好的藝術(shù)效果。今年出品的《中國奇譚》則通過動畫手段將中國神話傳說和民間故事生動呈現(xiàn)在觀眾面前，彰顯了中國傳統(tǒng)文化韻味和中華美學精神。

　　目前，《紅樓夢》《西游記》等中國古典小說以及《駱駝祥子》《平凡的世界》《人世間》等現(xiàn)當代小說，都已改編成影視作品，讓現(xiàn)代觀眾可以通過影像化方式領(lǐng)略經(jīng)典文學作品中的“文學之美”。在全媒介時代，為了擴大作品的影響力，也為了讓作品中的“文學之美”得到廣泛傳播，很多文學作品的創(chuàng)作者，已開始有意識地將影視產(chǎn)品的衍生轉(zhuǎn)化前置，在創(chuàng)作之初就考慮到影視藝術(shù)的特點，強化對影視敘事結(jié)構(gòu)和鏡頭語言的運用。比如，《長安十二時辰》《古董局中局》《風起隴西》等作品，完全不同于傳統(tǒng)歷史小說，它們在借鑒和整合不同文化資源上采取的是一種跨時空、跨媒介的拿來主義思路，通過腦洞大開的奇幻想象，將影視、動漫、游戲、文學等不同文化資源進行自由整合。正因如此，這些作品出版后迅速進行了影視化改編，作品背后的“文學之美”在此過程中實現(xiàn)了共振傳播。

　　中國文學不僅有詩詞，也有小說、戲劇、散文等其他體裁；不僅有數(shù)量龐大的文學作品，也有豐富的文人形象和文學故事。隨著全媒介時代的到來，影視作品可以用更靈活的形式、更多樣化的手段，傳播嚴肅文學的魅力，讓“文學之美”以更輕松活潑的方式走近大眾。

　　《光明日報》（2023年08月02日 13版）